聊诚评丨从《主角》破圈看传统文化如何“活”起来

　　□ 夏旭光

　　近日，陕派大剧《主角》霸屏出圈，让千年秦腔火遍全国。这部改编自茅盾文学奖作品、聚焦秦腔名伶忆秦娥半生沉浮的剧集，以传统文化为骨、时代共情为魂，实现了口碑与热度的双向突围。《主角》的爆火绝非偶然，而是新时代传统文化“活起来、火起来”的生动样本，为传统文化崛起提供了启示和借鉴。

　　扎根原乡，让传统文化有厚度。《主角》的成功，首先在于敬畏传统、拒绝符号化消费，深耕文化内核，夯实地域根脉。秦腔作为中国最古老的剧种之一，历经两千余年传承，是西北大地的文化图腾，也是中华戏曲的活化石。长期以来，秦腔囿于地域圈层，与年轻群体审美存在隔阂。《主角》摒弃“猎奇式”呈现，以秦腔为叙事核心，从戏服纹样、唱腔韵味到“四功五法”，均由演员亲身演绎，且经过专业考究，原汁原味地还原秦腔艺术的底蕴，让秦腔不再是遥远的非遗符号，而是可触摸、可感知的文化实体。

　　破壁融合，让传统文化有新度。《主角》以忆秦娥从放羊娃到秦腔名伶的逆袭人生为主线，将秦腔的兴衰融入个人命运与时代浪潮，用普通人的悲欢离合映照文化传承的艰辛，让观众在共情中自然感知秦腔的魅力。更可贵的是，《主角》推动传统文化从“荧幕热度”转化为“现实活力”，秦腔、戏服、手工艺品热度攀升，形成“影视引流—非遗出圈—文旅增收”的良性循环。同时打破了“传统等于老旧”的刻板认知，让古老文化对接时代审美，让秦腔实现了从“小众非遗”到“大众文化”的跨越。

　　共情时代，让传统文化有温度。《主角》爆火的深层原因，在于跳出“文化展示”的单一维度，以传统文化为载体回应时代命题、传递精神力量。忆秦娥的成长，是逆境坚守、初心不改的写照；秦腔的传承，是薪火相传、生生不息的缩影。这种精神，既契合秦腔“高亢激昂、坚韧不拔”的艺术特质，也契合当代人对奋斗精神、初心力量的价值追求，引发广泛共情。

　　立足本土，让传统文化有力度。《主角》以秦腔破圈，为地域传统文化崛起提供了鲜活范本。聊城非遗资源丰富，葫芦雕刻、黑陶烧制、东昌木版年画等代代相传的技艺，是齐鲁文化的重要组成部分。对标《主角》经验，建议走好三条路径：一是守正固本，系统梳理保护非遗技艺与历史遗存，健全传承体系，培育本土传承人；二是创新融合，善用新媒体、新技术，推动传统文化与影视、文创、文旅、教育深度融合，讲好聊城文化故事；三是赋能发展，挖掘传统文化精神内核，将文化传承与城市发展、乡村振兴相结合，让传统文化成为聊城高质量发展的软实力与新引擎。